- Editorial:
- PAPERBLANKS
- Año de edición:
- 2016
- ISBN:
- 978-1-4397-2223-7
- Encuadernación:
- Otros
PAPER BLANKS EMBELLISHED MANUSCRIPTS
MONET ULTRA LETTER TO MORISOT
El pintor impresionista francés Claude Monet se rodeó de belleza natural en su jardín de Giverny. Al reproducir una de sus muchas pinturas de Nenúfares, nuestra revista de Monet compara su obra de arte distintiva con una carta que envió a Berthe Morisot, una colega impresionista.
Claude Monet (1840-1926) perteneció al grupo de artistas que dieron origen al influyente movimiento artístico impresionista. De hecho, el nombre mismo del movimiento proviene del título del óleo de Monet Impression, soleil levant (Impresión, amanecer). Cuando un crítico poco impresionado asistió a una exposición de arte en 1874 que presentaba el arte subversivo de Monet y sus asociados, el crítico acuñó este término y lo utilizó como una burla a la manera de pintar de Monet. Por supuesto, los artistas rebeldes estaban encantados de adoptarlo como nombre de su movimiento.
El término "impresionismo" refleja el enfoque de estos artistas en el efecto que tiene la luz sobre los colores y la calidad transitoria de las imágenes que nos rodean. Monet estaba especialmente ansioso por capturar y comunicar esto en su lienzo. Después de comprar una propiedad en Giverny, una ciudad en las afueras de París, Monet combinó su arte con otra de sus pasiones, la botánica.
Su nueva propiedad contaba con un jardín fabuloso y Monet se dedicó a pintar en este entorno natural. A mediados del siglo XIX, en una época en la que pocos artistas podían imaginar la pintura fuera del espacio de un estudio, su estilo en plein air lo marcó como un inconformista. Teniendo en cuenta los cientos de obras que Monet compuso en su jardín japonés en Giverny, sigue siendo uno de los espacios al aire libre más prolíficamente capturados en el arte contemporáneo.
El estanque de su jardín pronto se convirtió en el tema de un cuadro de Monet, y así comenzó su famoso ciclo de pinturas de lirios que continuó hasta sus últimos días. Una reproducción de una de estas imágenes sirve de fondo para esta portada, que también presenta una carta escrita a mano dirigida a la colega impresionista de Monet, Berthe Morisot.
En su búsqueda por transmitir el estado de ánimo inmediato de la escena, Monet utilizó una técnica en la que sus pinceladas irregulares restaban importancia a los contornos de los objetos. En esta imagen de portada, el azul más intenso proporciona un contraste dramático con las brillantes manchas de los lirios. Si bien muchas de sus pinturas de lirios irradian serenidad, aquí tenemos un ejemplo de una interacción de colores más vibrante y emotiva.
